Это ожерелье мне напоминает морские глубины. Море - моя любимая тема!!!
http://artreflection.ru/Автор: НатальяВ этом мастер-классе я просто опишу этапы создания украшения и попытаюсь
объяснить (прежде всего себе самой) почему я сплела так, а не иначе.
Конечно, подробности по одной бисеринке описать невозможно, поэтому -
только общие куски. Мои победы и ошибки.
Я буду употреблять в тексте наряду с термином фриформ как его аналог на английском freeform, так и термин свободное плетение.
Фотографии этапов плетения сняты со вспышкой, и не всегда передают
реальные цвета бисера. Реальность - на последнем фото, готовое украшение
без торчащих ниток и вспышки.
--------------------------------------------------------------------------------
Выбор цветов бисера для украшения
Началось все с красивого цвета бисера - светло-бирюзового, очень нежного
и прохладного. И родилась мечта! К этому бисеру подобрались похожие
близкие оттенки, но других фактур. А потом и разноцветные - изумрудные,
голубые, прозрачные, серые - бусинки.
Но - чтобы не получилась визуальная каша, нужен был композиционный
центр! Тогда я добавила несколько прозрачных аквариумных стекляшек, и
все встало на свои места. Так что визуальных центров у меня получится
несколько, одного ярко выраженного не будет.
--------------------------------------------------------------------------------
Эскиз для фриформ
Я считаю, что не смотря на всю заманчивость свободного плетения,
минимальное планирование необходимо. Начинать желательно с эскиза, в
котором определено расположение главных элементов украшения, а также его
форма и размеры. Сплетенное украшение может не полностью
соответствовать эскизу, на то он и фриформ, но иметь точку, с которой
начинать - необходимо. Я нарисовала на листе А4 форму будущего украшения
и на ней разложила аквариумные стекляшки, пытаясь создать гармоничную
композицию.
--------------------------------------------------------------------------------
Начало плетения фриформ
Итак, начала я с оплетения двух стеклянных кабошонов металлизированным
бисером под серебро. Оплетала цепочкой в крестик, набирая вместо одной
по две бисерины, но возможен любой способ оплетения, даже вышивка. Затем
начала приплетать к оплетке мозаику, набирая иногда по две или три
бисерины вместо одной, чтобы полотно расширялось вокруг кабошонов. Цвета
бисера чередовала, а также вплетала бусины.
--------------------------------------------------------------------------------
Следующий этап плетения украшения фриформ
Далее я соединила мои заготовки вместе, приплетая один ряд мозаики
первого кабошона к мозаике второго. Основная техника плетения для этого
колье - мозаика, но для разнообразия я буду иногда использовать другие:
ндебеле, ручное ткачество, сетку, кирпичик. Главное - выдержать
украшение в едином стиле.
--------------------------------------------------------------------------------
Проявление фриформ
Я начинаю расширять плетение в разные стороны, используя разные цвета,
кроме мозаики плетя ручным ткачеством и ндебеле (елочкой), да и в
мозаике переходя иногда на свободное плетение. Плету пока концами ниток,
оставшихся от оплетения кабошонов.
--------------------------------------------------------------------------------
Разнообразие плотности плетения в фриформ
Кроме участков плотного плетения я решила оставлять небольшие
незаполненные бисером промежутки, так как мое колье планируется
достаточно большим по размеру. И в нем просто необходимы участки
разряжения! Плетение сеткой тоже вносит свою лепту в визуализацию
легкости. Ведь я плету мечту!
--------------------------------------------------------------------------------
Плетем freeform дальше!
Оплетаю еще один стеклянный кабошон, присоединяю его к уже сплетенной
части, и продолжаю расширять плетение вправо, вплетая кусок совсем
редкой сетки. А внизу нижней стекляшки - диск кирпичным плетение. Он
будет поддерживать окружности кабошонов.
--------------------------------------------------------------------------------
Нижняя часть колье
Я оставляю уже сплетенную часть и начинаю плести нижнюю часть колье:
оплетаю три кабошона и соединяю их между собой. Акцент стекла в этом
колье планируется внизу, и на самый кончик я вплетаю изумрудную и две
прозрачных стеклянных бусинки, как точку.
--------------------------------------------------------------------------------
Продолжение свободного плетения
Еще одна стекляшка оплетена, приплетаю и ее! Сфотографирован этот
фрагмент freeform как раз на листе с эскизом, проглядывают мои поиски..
--------------------------------------------------------------------------------
Соединение частей колье
Это был для меня самый сложный этап - сплетение вместе двух частей.
Полагаю, что я совершила ошибку, плетя их раздельно, а потом соединяя.
Проще было бы плести как плела сверху вниз, постепенно присоединяя
кабошоны. Ну да на ошибках учатся! Я из своей вывод сделала - плести
постепенно! Хотя фриформ такая техника, в которой возможно все, и думаю
некоторые украшения лучше плести именно соединяя кусочки.. Но не в этот
раз и не для меня. Вам придется искать удобные именно для вас способ и
последовательность плетения, ведь все мы индивидуальны!
--------------------------------------------------------------------------------
Последняя стекляшка
Оплетаю и приплетаю справа последний из планируемых стеклянных
кабошонов. Плету правую и верхнюю части, с еще одним диском кирпичным
плетением для переклички форм. На этом основную часть колье я считаю
законченной. И основную часть этого мастер-класса тоже.
--------------------------------------------------------------------------------
Фриформ вокруг шеи
Это заключительный этап данного мастер-класса. Постоянно прикладывая
плетение к нарисованной по обхвату шеи окружности, я плету те части,
которые будут замыкать украшение вокруг шеи. Главное на этом этапе - не
скатиться в однообразие мозаики, а продолжать чередовать техники и цвета
бисера, как я делала это в центральной части. И это оказалось
достаточно сложно...
Замочек сначала задумывался из металла, но потом я решила оставить лишь
одну металлическую часть, а вторую сплести из бисера. Это простое кольцо
из нескольких рядов мозаичного плетения, которое я прошла несколько раз
нитью для придания ему необходимой жесткости.
--------------------------------------------------------------------------------
Колье в стиле фриформ
Куски бисерного полотна, сплетенные из одинакового бисера, но разными
техниками - например, мозаикой или ручным ткачеством - выглядят по
разному. И это надо учитывать при плетении украшения.
Мое колье фриформ получилось разнообразным, как и моя мечта!
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
А это ещё один вариант колье в стиле freeform. Автор, видимо, тот-же
(точно не знаю, т.к. взято с просторов интернета, и очень давно).
Немного лирики...
Здесь можно посмотреть теорию плетения freeformКак оплести стекляшку Петербургской цепочкой (кликайте):
Автор: Valerija с сайта
http://biser.info/